作家邓友梅曾在《瞭望》周刊撰文介绍庄树鸿，文中有两句话颇有意味：“随便聊了两次，给我的印象是这人读过不少书，尤其是对文艺理论和新诗，很下过点功夫……他50左右岁，貌不惊人，但目光炯炯，既显出智慧，又透着些不安分。”
   
    熟悉庄树鸿的人都知道，邓友梅这“不安分”3个字真是说出了庄树鸿其人的深层性格。或许也可以这样认为：放飞自己是庄树鸿生命的主旋律，这种活法使他收获了独特的人生经历和体验。而这种经历和体验又和他所钟情的艺术之旅相得益彰，交相辉映。
   
    所以，当别人谈起1989年11月日本富山市日中友协在日本举办的《庄树鸿指画、书法、内画展》以及《读卖新闻》等传媒的报道，谈起他参加在香港大会堂举办的《中国画、指画、鼻烟壶展》所受到的关注时，庄树鸿总是意外地表现出一种淡然，尔后再把话题转向别处——

放飞自己的脚步，

皇天后土是生命永远的风景

     
 渤海湾苍茫的海水和沧州瘠薄的盐碱地出人意外地养育出一位青年对美术的执着，但不料在30多年前，这种爱好使中学生庄树鸿一夜成为阶下囚。事情似乎有点荒诞：
    
     他的校长春心不泯，抛弃原配妻子并与一位大概比较妩媚的女学生结婚而遭到众人非议。庄树鸿以“陈士美”为题画了一幅漫画使校长颇为尴尬，加上他为艾青大鸣不平，便很不幸地被送上公判大会，虽然大喊其冤但还是给判了两年徒刑。
   
     囚禁生涯不期然成为他艺术的起点或者说预演。为了对那些不轨之徒们以训戒和教化，河北第一劳改总队的《劳改报》把庄树鸿召去当了美术编辑。这片虽然并不那么肥沃的土地，至少使他获得了容纳追求的空间，可以直观地体味生活，锤炼着必不可少的基本功。这无疑是他不幸之中的大幸。

        释放后，他怀着惴惴不安的心情回到阜城老家，而那片宽容的土地和憨厚的生活并未全部向他板起冰冷的面孔。也许是闻鸡下地落日归巢的田园生活拘束了他的艺术情思，忙忙碌碌的劳作不能给他足够的时空去寻觅创作灵感。于是，那天清晨，他肩驮朝日 ，推着一辆旧自行车上路了。村口的大堤上，父亲的旱烟袋里袅袅地升起一缕缕嘱托，儿子单薄的身影走出了自己的目光。

        庄树鸿并不那么沉重地拥抱了流浪，他满怀青春的律动和艺术的追求开始放飞自己，脚步轻松而坚实。

       谋生之器就是手里那支画笔和画板。大集上随意找个地方坐下来就被人们称为“画画的”了。那时，照像还是一种奢侈，于是庄树鸿为人画像的营生因价格便宜而大受欢迎。他用天赋和微笔迅速赢得普遍赞誉，并很快成为这一隅小小的名人。

        庄树鸿把这些千姿百态不用花钱雇佣的活模特儿们，仔细地收进记忆并慢慢地转化为艺术素材。而一些独特的机会又使他得到其他艺术家无法得到的锤炼：

        一天傍晚，夕阳正忙着归隐。青县苟庄子一家农户没有升起炊烟，全家人正围着一位奄奄一息的老妪悲哀而焦灼。节俭的老人平生就没有去过照像馆，她最后小小的奢望是想为这个世界留下自己一幅像片。情急之中，孝顺的儿女们请来路过的庄树鸿。

        昏黄的灯光下，女儿抱着垂死的母亲。没有足够的参考资料，庄树鸿只好调动自己全部的想象，仔细捕捉着老人和她女儿的面目特点。经过几个小时的努力，一位清丽淑雅的村姑倩影跃然纸上，栩栩如生。老人带着无憾的安详神态离世而去。儿女们的恸哭里大概既包含着丧亲的哀悼也兼容着对庄树鸿的感激吧。

        有一次，庄树鸿在保定的一位朋友要结婚，来信求助200元钱，并无多少积蓄的他只好沿途画像筹资。不料途中自行车被人弄去又偏遭一场暴雨，饥寒几乎把他击倒。一位大爷把他让进牲口棚里，烧水热饭，才算使他恢复了元气。这些昂贵的温情支撑起庄树鸿每一次生活的塌方。

        庄树鸿跋涉于沧州故道，穿越京城故都，领略黄土高原的苍茫……他凭借画笔在四处奔波中谋生，而收获了艺术的营养又使谋生仅仅成为一种形式。扩张的生存空间里，凝重丰满的生活与民间文化使他的创作慢慢走向了成熟——这一点，或许才是放飞自己的真实企盼吧。没有这旷久的辗转，也许就没有他今日的沉实。

         因此，我们没有理由无休无止地诅咒波折和磨难，起码庄树鸿没有。他承认那种生涯使他获得了某种生活与创作的练达与省悟，那广袤的皇天后土至今仍给予他黄灿灿的创作激情。以至于他很少回天津的老家里安享天伦而依然如闲云野鹤——为了梦中的橄榄树，流浪远方。

  爱情在风尘仆仆中放飞，

婚姻于有意无意中收获

        在盐场劳动时，庄树鸿正处于青春激昂时节。他担任青工队队长，干得有声有色，劳累中不忘丹青甚至还时常诗兴大发。这种才华使同场一位名叫王生的憨厚工人产生了把女儿许配给他的念头。含苞待放的姑娘也颇为主动，时常殷勤探看。她把自己的馒头省下一半悄悄塞进庄树鸿碗里，含蓄地表达芳心；他也把诗情画意抒发给姑娘以示回报，两人感情日笃。

        一天，王生找到庄树鸿，说他们准备搬回老家并询问他与女儿的婚事。庄树鸿说，“现在条件不够，暂时还无力成家。”

     姑娘终于带着无限失望走了。比较正式的初恋就在遗憾之中飘逝了。

     在以后的辗转中，亲朋好友多次搭桥牵线，但均告吹。他的感情依然在茫茫的天空飘荡。

       60年代那场洪荒之灾摧毁了家园。庄树鸿来到天津。这天，在公园里为人画了一天的像，他感到疲惫不堪。在饭店里他平生第一次喝了2两白酒，然后沿着海河释放无边的孤闷。当他来到大桥前，夕阳残照里不意邂逅了一张熟悉的面孔。“你是三婶吧？”老太太是他姑的妯娌。“啊！你是树鸿？”她边说边把他拉进家门。

        三婶的丈夫是位钢铁工人，一脸诚实。三婶有个与他年龄相近的女儿。于是，他的婚姻在有意无意中收获了。后来，他们虽生了儿育了女，但他仍四处奔波，每月300元上下的收入使生活倒也过得滋润。

       也许这桩婚姻至今并未燃起过熊熊爱火，这对于风流倜傥的艺术家是否不可思议？不。虽然如伦勃朗的确因为热恋而跃上创作巅峰，如凡高因爱情使作品升华，然而还有另一群大师却终生与爱情无缘，如柯罗和透纳，他们却同样留下了稀世珍品。他们把爱全部寄托在为人类刻画惊心动魄的美丽，这种爱情或许更持久。

        庄树鸿似乎处于两者之间。

 技艺的成熟足以使人    心安里得，而他却依然

放飞心灵，踏上不归路

         当历史刚刚从噩梦中醒来，便来搭救一路风尘的画家。

    当时的一位副省长和地区行署专员直接把他安排到沧州画院。

        天赋在和煦的阳光下绽放出艺术之花。稳定的生活环境使他的技艺渐趋老成，指画、内画、书法等作品很快博得好评。1978年，人民美术出版社社长沈鹏慧眼识珠，为他出版了一本《庄树鸿指画选》，该出版社同期出版的，还有徐悲鸿、齐白石、李苦禅等名流大师的画集。这对于一位刚结束了流浪生涯的画家该是多么不易。

        1987年5月，香港。在著名鉴赏家梁知行先生主持下举办的《中国画、指画、内画鼻烟壶展》，专门为庄树鸿辟出一个展区。港岛名流李嘉诚先生光临添彩，《文汇报》、《大公报》等都刊登了他的作品。一时间，庄树鸿令人们刮目相看，一些书画商也纷纷来到他下榻的弥敦大酒店洽谈，要求销售他的作品，他却一一婉言谢绝。

         这不菲的成就并未使庄树鸿陶然而醉。

        1993年春天，当笔者与他晤谈时，这位地区画院的副院长却敞露出一番心情：

    “我特别喜欢老子庄子的东西，那种博大精深的哲理和无为而治的思辨，使我省悟人生，也使我的创作受益不浅。”

     如果说这是可以理解的修养，那么他曾想遁入佛门的想法着实让我一惊。直到谈到他终于没有撒手红尘我才豁然，研究佛学也无非是为了灌溉艺术吧。

        的确，他并未死守一个领地，他的心灵在哲学、文学、历史、艺术等方面匆忙地穿梭着。这种不定状态使他有机会采撷到五光十色的生活之花，从而使创作总是那么亢奋并走向更广的领域。除了绘画，年轻时即与艾青有笔墨之交的庄树鸿如今时有诗作见诸刊物，他还在筹划出版一本诗集和《金瓶梅人物》画册。

         是否可以这样说，庄树鸿每一次放飞脚步都有新发现，每一次放飞感情都有新收成，每一次放飞心灵都有新感觉？对于他，只有放飞，或许他的生活和艺术才能趋向真实和深沉。

1993年于石家庄